福州
非遗
探秘
台江十番乐团正在演奏。
旧时福州，不缺音乐。陆上有十番音乐，婚丧嫁娶丝竹管弦齐鸣，曲牌节奏波澜起伏；水上能听疍民渔歌，男女对唱，旋律中带着江水的委婉和悠远……这些土生土长的民间天籁，带着浓厚的虾油味，传承百年千年，也由此诞生了“老字号”老天华乐器行。然而因为缺乏生存土壤，这些民间天籁濒临绝迹。庆幸的是，总有一群白发苍苍者，坚守弹奏和吟唱。 由福州晚报与福州市文化广电新闻出版局主办，福州市群众艺术馆、福州市非物质文化遗产保护中心承办的“福州非遗探秘”栏目，本期将带领读者感受福州民间音乐，倾听手工乐器的传承故事。
台江玉芙蓉女子十番音乐队。
茶亭十番音乐：
福州“交响乐”奏出“虾油味”
上月末，在台江文化活动中心，台江民间乐团为记者一行表演了一曲《秦楼月》。只听得，曲牌慢起，散板式地由笛子吹出几个装饰音，引出逗管、狼串、椰胡、云锣等乐器以碎音加入；上板后，打击乐器夹置其中，速度由慢到快，逐步将乐曲推向高潮……音量宏大，节奏明晰，曲体简明，真可谓福州版的“交响乐”。这便是福州特色传统文化——茶亭十番音乐。 福州茶亭十番音乐被国务院列为第一批国家级非物质文化遗产名录。老艺人们为了不让十番音乐失传，近年来，在舞台上、传习所、学校、街道坊巷内不懈传艺，播撒种子。12月8日，福州茶亭十番研究会在台江正式成立。
“十番最盛在茶亭曾获梅兰芳称赞
福州的十番音乐，民间又称叶欢、什欢和十番伬。名称由来众说纷纭，有人认为，按清乾隆年间李斗《扬州画舫录》记载，“番者更番之谓”，应为十件乐器轮番演奏而得名；还有人认为，福州话“番”与“欢”同意，“番”由“欢”所演变，取欢乐之意来命名。 福州十番音乐发祥地为茶亭。如果从清乾隆年间茶亭“大罗天”乐社算起，茶亭十番的历史将近年之久。清乾隆至民国时期，是十番音乐形成、发展、成熟、繁荣的时期。在这期间，由“大罗天”乐社逐渐分出的两个流派——“鹤鸣皋”乐社及“盛世元音”乐社遍地开花，十番音乐由城市传播到四面八方，甚至台湾、香港及东南亚地区。 年近八旬的陈英木是国家级传承人，十番乐器没有他不会的。他仍记得儿时的福州，十番音乐相当受欢迎，菩萨生日、婚丧嫁娶，人们都会请十番。哪儿有演奏十番，家家户户都会大老远赶去听，跟着十番行奏的队伍，把路都挤得水泄不通，热闹极了。 陈英木的父亲是“三听月楼”十番乐社的。他自小耳濡目染，8岁开始自学，12岁正式学艺，15岁便能跟随乐社演出。 “十番很有福州特色，梅兰芳到福州，都慕名来听，称赞有特色。”虽然记不清具体年月，但陈英木忘不了梅先生来福州时说的话。为了传承十番技艺，陈英木仍然不顾体弱，毫无保留地将技艺传给下一代，几十年来培养的十番乐人不计其数。
十番特色是粗犷乐器堪称活化石
“十番音乐是民间舞龙灯时由打击乐分化而来，后来加入了丝竹乐器，并开始演奏有音调的民间曲牌。演奏形式分为坐奏和行奏。坐奏时，丝竹在前，金革置后；行奏时，金革在前，丝竹随后。”省级传承人、台江民间乐团团长王道辉介绍，十番的特色就在于粗犷，像水浪一样，而且几乎在高音上流走。他说，乐器不难学，难在把握其中的福州韵味。 省级传承人李华政是浙江人，60年前来到福州，没想到后来被十番音乐“俘获”。他说，十番音乐之所以粗犷，是因为沿街行奏，声音大才能吸引到人。 据了解，茶亭十番音乐留存下来的曲牌目前有70多首，较突出的有《秦楼月》《一枝花》《水底天》《雁来云》等。 传统十番所用的乐器独具特色，主要有笛子、逗管、椰胡、云锣、狼串、大小锣、大小钹、清鼓等十种。其中，狼串、逗管、云锣十分古老，堪称中华传统乐器“活化石”。在敦煌石窟、云岗石窟的北魏壁画与雕刻中，有不少演奏狼串的形象。云锣和逗管分别在《元史·礼乐志》及北宋时我省闽清籍音乐家陈旸所著的《乐书》中均有记载。
民间乐团来传承保留住原汁原味
“现在很多年轻人甚至不知道十番音乐。”陈英木叹息。观众的流失、老艺人的离世、后继乏人……让土生土长的“民间天籁”面临濒危之境。 早在上世纪50年代，台江区文化馆为了传承十番音乐，就组织10多位原茶亭十番老艺人成立茶亭十番乐队，可惜“文革”期间，乐队夭折，直到年重组。 王道辉回忆，由于他同时经营着福州老字号“老天华乐器行”，与民间音乐人联系紧密，上世纪80年代，他和李华政等音乐人意识到茶亭十番音乐濒临失传，所以组建了台江民间乐团，积极挖掘、整理、改编、赴各地演奏十番音乐，目前乐团人数达到40多人。年乐团赴港演出，获得一片好评。 “十番音乐要随着时代的发展而进行变革，但这并不意味着变调变味。”王道辉说，为了让更多人接受十番音乐，他们在原来的基础上锦上添花，加入民族乐队的低音乐器，弥补十番缺少低音、音乐刺耳没层次的缺陷。但是，他们坚持继承老的东西，“古老的演奏风格方式我们没有丢，要留给专家学者去分析，也要展示给后人。”
动静结合保十番传承音乐更出色
据了解，为了抢救和保护茶亭十番音乐，台江区一直在努力。台江区文化馆馆长陈华介绍，目前台江区制定动静结合的保护计划。静态方面，在普查整理的基础上，做好“抢救性”保护，举行“古韵新声”专场演出，创作了多首乐曲，举办研讨会、展演等。动态方面，则重视“非遗进校园”文化品牌建设，先后在福州市老年大学、台四小、台三小等学校开设十番培训基地，由老艺人亲自传授和培训。此外，还分别在福建省未成年犯管教所、福州市盲校分别设立的台江区区级茶亭十番培训基地。 省级传承人卓越对他的弟子们如数家珍。他告诉记者，台江民间乐团在台江文化活动中心每周日定期有活动，目前已经有不少年轻人主动来学十番音乐，有个初中生令他印象深刻，基本每周都不落。这些年轻人中，有大学生，还有师大的研究生呢。 台江区非遗保护中心主任吴静告诉记者，12月8日，福州台江区茶亭十番研究会成立了，约有80位专家、学者、老艺人参加。对茶亭十番音乐进行专业的研讨，将使这项国家级非物质文化遗产项目的保护与传承事业做得更大、更好、更出色。
国家级非遗传承人陈英木（右二）讲解乐器狼串的演奏要领。
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省级传承人李华政演奏椰胡。
省级非遗传人王道辉演奏乐器。
省级传承人卓越演奏逗管。
疍民渔归渔歌起。
福州疍民渔歌：
千年渔歌恐成绝唱
闽江之上，曾有这样一个特殊族群，他们以船为家，在风浪中讨生活，被称为疍民（疍，读音dàn）。长期的水上生活，让他们创造出独特的民歌形式——疍民渔歌，历史或已逾千年。 上世纪50年代，随着疍民大规模上岸定居，疍民渔歌鲜有人唱，至今濒临失传。年6月，疍民渔歌被列入福建省第三批省级非物质文化遗产名录。如今，年过七旬的非遗传承人叶礼明，靠着一支民间合唱团，坚持在闽江两岸传唱疍民渔歌。
“疍民渔歌源于水上生活
12月1日，下着小雨的苍霞公园内，叶礼明带领苍霞和谐之声合唱团唱起了疍民渔歌。渔歌为福州话所吟唱，调子悠长似山歌对唱。 “疍民渔歌源于疍民的水上生活。过去，疍民居住在闽江一带，以船为家，几家人的船连在一起，也叫连家船。他们没有娱乐，就靠歌唱自娱，唱的歌也被称为闽江水上渔歌。”叶礼明说。 据《辞海》释义：“疍民是过去广西、广东、福建沿海一带的水上居民。”作为汉族中一支特殊的民系，最早可追溯到秦汉时期的闽越族。古时，福州有许多地方还浸在水中，秦汉以后才慢慢浮出水面，疍民主要分布在义洲、帮洲、三县洲、鸭姆洲、鳌峰洲、泛船浦、上渡、中洲和苍霞洲等地。据上世纪二三十年代官方统计，台江一带疍户万余户，达数万人。 依据现有文字记载，福州疍民渔歌分为“盘诗”和“唱贺年歌”两种主要形式。歌词丰富，内容与疍民传统生活息息相关。“盘诗”类似于山歌对唱，多为男女对唱形式，或为求偶，或为嘲谑，或为互祝平安吉祥。“盘诗”有一定的曲调，除开场歌外，唱词都是依对方问词作答，属于即兴发挥。譬如：以开场歌“一条竹仔软丝丝，撩你对面来盘诗，跟你上段盘下段，莫盘坏诗盘好诗”为引导，便开始对唱。 而“唱贺年歌”则是正月初二至初四时，疍民向岸上人讨粿时所唱的吉利歌曲。此类歌词有：“正月正头开大门，只见龙凤两飞翔，船下贺年船规矩，只求吉利福寿长。”“一粒橄榄一碟姜，茉莉赛过夜来香，蟛海故赢金钱蟹，斋粿不输马鲛鲳。”有的贺年歌长达十句或十二句。据悉，疍民渔歌还包括“端午采莲歌”等。
老福州记忆中的渔歌
遗憾的是，年以后福州疍民大规模上岸定居，在改善生活条件的同时，像渔歌这样的疍民传统濒临传承困境，如今只有极少数人会唱。 70多年前，叶礼明出生在闽侯闽江边，家中排行第四，出生后因为母亲没有奶水，便被寄养在疍民奶娘的渔船上，直到4岁才离开渔船。 十几年前，叶礼明到福州文化局工作，开始寻找疍民渔歌的工作，还曾到上下杭探访疍民和拜访福州民俗专家，收集学习疍民渔歌，如今能熟唱20多首疍民渔歌。“疍民渔歌亟待进行抢救性的搜集、整理和挖掘工作。”叶礼明称，目前他和几个音乐爱好者筹办的苍霞和谐之声合唱团，还在坚持传唱疍民渔歌，“这个项目当年得到原苍霞街道书记徐超和苍霞新城社区的大力支持，恐怕这是唯一仍在唱疍民渔歌的团队了。” 叶礼明说，合唱团共有60人，大多是退休老人。他每周都会到公园教大家唱歌，并通过交流活动，把疍民渔歌唱给更多人听。然而，合唱团没有疍民的后人，真正听过疍民唱渔歌的人也不多。 “再不保护疍民渔歌，可能就听不到了。”本月初，记者寻访到疍民后人连仁华，他说了好几个“太迟了”。60岁的连仁华是帮洲人，年轻时喜欢地方戏曲，会拉二胡，能熟唱20多首渔歌，还用心整理了疍民渔歌歌词。他说，到了他这一代，疍民已经上岸，那时很多疍民到航运公司上班，“公司有两三位老人特别会唱渔歌，可惜他们都不在世了。” 疍民渔歌的濒危，引起了官方重视。上世纪80年代末，台江区政府有关部门组织力量，进行大规模征集和整理，编辑出版《中国歌谣集成·福建卷·台江区分卷》，收入大批水上渔歌。但是，后续工作未跟上去。年台江第三中心小学设立了疍民渔歌培训基地，遗憾的是没有撑下来。附：疍民渔歌一首
侬是水上讨渔婆，母女二人下江河，
天晴是侬好日子，拍风下雨没奈何。
侬今使力来拔篷，一篷能转八面风，
篷转风顺船驶进，看着前面好地方。
妹你驶船莫大意，好好送客回家乡。
江上渔歌唱不尽，鱼香米香水也香。
疍民
众人表演渔歌对唱。
渔歌
非遗传承人叶礼明在闽江边吟唱疍民渔歌。
老天华乐器铺内景。
老天华乐器：
百年世家琴音依旧
年过七旬的王道辉，既是国家级非遗项目茶亭十番音乐传承人，又是省级非遗项目老天华乐器制作技艺传承人。由此看出，老天华与十番有着不一般的联系。 老天华乐器行被列入第三批福建省非物质文化遗产名录，作为第五代传人，王道辉平时除了和民乐团一起练习十番音乐外，大多数时间都在简陋的工作室里制琴。小小工作室里，似乎每一粒尘埃，都承载着老天华乐器行厚重的历史和王家数代人不懈的传承……
“始创于清嘉庆年间
上月底，王道辉带着记者来到白马南路的“老天华乐器行”。“这是我堂弟王道武的店，恐怕是最后一家仍在经营的老天华琴行了。”做了半个世纪琴的王道辉感慨地说，自从茶亭街的“天华斋”拆迁后，他就不再经营乐器行了，而在五一路租了一间工作室，专注纯手工乐器制作和乐器改良工作。 追溯老天华的起源，还得从多年前说起。王道辉的祖先王仕全自小爱好音乐，对各种民间乐器很感兴趣，于是开始仿制，并于嘉庆六年（年）在台江洋头口创办乐铺，原名“天华斋乐铺”。经王仕全、王师良、王右孙、王子燊四代人的传承和创新，乐铺逐渐发展为闻名海内外的“中华老字号”。乐铺生产的乐器，清末在巴拿马万国乐器展览会上获得二等奖，销售到东南亚各国。 王道辉是老天华第四代传人王子燊之子，13岁时便进入台江乐器社（年老天华并入台江乐器社）当学徒，传承了“老天华”的工艺技术。
所制乐器有三大特色
王道辉称，老天华生产的乐器种类很多，包括三弦、六弦、月琴、南胡、椰胡、京胡、七弦琴、筝、瑟、箫、笛、笙、投管等。 “因为是纯手工制作，具备三大特色。”王道辉说，第一是乐器选料精，主要原材料有暹罗木、印度黑木，或本省的黄杨木、梧桐木，木料需存放多年做到自然干燥，按乐器不同部分择优量材取用；第二是加工细，保证有准确音色、音域和音谐。木质部分坚持量纹取杆，蛇皮加工以张大、纹理以菱格或方格为佳，做弓的竹子要用一个“节”的，头尾均匀。用木棍在琴桶上反复滚磨，直至清除微量杂音；第三是发音好，音色柔美，发音准确，富有表现力，适用于伴奏、合奏或独奏。 王道辉既是制作家，也是“演奏家”。他自幼就会演奏各种民族乐器，老天华乐器可以根据顾客的需求，“私人订制”音准。“十番音乐所用乐器仍大多出自老天华，坏了都找老天华修。”王道辉说。
改良乐器为民乐添低音
王道辉的工作室有20多平方米，塞满了各种工具。“我不让人收拾，每种工具、材料都是宝，地上的木粉都是修补乐器的好材料。”王道辉称，从选材到蒙皮，再到上漆，以一把二胡为例，如果以每天工作8小时计算，需要一周时间，“真正按工序来做，要花半个月到一个多月时间。” 老天华乐器还注重创新。王道辉的父亲王子燊，首创低音管、低音八角胡等低音乐器，并仿制阮琴、柳叶青琴、提琴等。王道辉也对十番用的乐器如笛子、椰胡、逗管、云锣等进行改良，将音色、音准、音量提到较高水平，并将其父创出的加键低音管又进行改进，加了两个低音，克服了民乐都在高音游走的缺点。
第六代传人的回归
遗憾的是，乐器制作愈加现代化，琴行生意不如从前，制琴手艺也面临后继无人的危机。20多年前，王道辉虽利用琴行优势，组织起民间乐团传承十番，但对于制琴手艺的传承却有些无奈，子女忙于自己的音乐工作，没有时间学习制琴。而且，收了一批批学徒，但大多数都在热情消退后“逃”了。 王道武那里也曾面临无人传承制琴技艺的危机。庆幸的是，6年，这家老店迎来了第六代传人王增鑫。他是王道武的独子，在回归家族事业之前，还是普通上班族。他说，回归是因为从小看着爷爷和父亲做琴，而且和十番老艺人陈英木又是邻居，所以拗不过内心对民乐的兴趣。如今他在店里负责销售工作，有空还向父亲学做乐器和学习十番等民乐。 “儿子能接手店铺，我就放心了。”王道武向访客展示了王增鑫制作的缩小版越胡、南胡、二胡乐器，这三把琴曾在上海世博会福建馆展出，让老天华再次名声大噪。 有空时，王道辉就会到台江民间乐团演奏音乐，王道武便会教教小孙女拉二胡。在这个制作乐器的百年世家，音乐就是血液。
▲王道武是做琴修琴的行家。
?王道辉在给胡琴蒙上蛇皮。
（原载自《福州晚报》12月15日第A6~A7版福州非遗探秘）
福州市群众艺术馆
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